Es tu cerebro en el arte: cómo la música, la danza y la poesía pueden ayudar a tu cerebro: imágenes

Michael Kofi Essen a menudo recurre al arte para comprender la ciencia pura.

Mientras lucha por comprender el sistema inmunológico o una enfermedad rara, la música y la poesía le sirven de ancla.

«Me ayuda a calmarme y a elegir activamente en qué concentrarme», dice Essen, estudiante de segundo año en la Facultad de Medicina de Wisconsin.

Nacido en Ghana, Essen cree que su cerebro está mejor preparado para absorber completamente esa ciencia porque toca la trompeta y estudia a músicos afrobeat como Fela Kuti.

“Tiene que haber algún tipo de conexión más grande [art] Presta atención al cerebro», dice Essen.

Esa idea, que el arte tiene un efecto medible en el cerebro y su estructura, cuenta con el apoyo de un número creciente Estudios científicos.

«La creatividad crea nuevas conexiones, crea nuevas sinergias», dice Ivy Rose, vicepresidenta de diseño de hardware de Google y coautora del nuevo libro. Tu cerebro en el arte: cómo nos cambian las artes.

Ross es coautor del libro con Susan Maxman, directora del Laboratorio Internacional de Artes y Mente de la Facultad de Medicina de la Universidad Johns Hopkins. Magsamen dice que el impacto del arte en el cerebro es más dramático en los niños.

«Los niños que tocan música, la estructura de su cerebro en realidad cambia y su corteza cerebral en realidad se hace más grande», dice Maksamen..

En Tu cerebro en el arte, Magsamen y Ross describen cómo cambia el sistema nervioso de una persona en respuesta a acciones como aprender una nueva canción o aprender un nuevo paso de baile o cómo desempeñar un papel en el escenario.

También explican por qué un cuerpo creciente de investigadores cree que estos cambios dan como resultado cerebros mejor preparados para adquirir una amplia gama de habilidades, incluidas las matemáticas y las ciencias.

Un cerebro entrenado para flexionar

Música, danza, pintura, narración de cuentos: todo esto ha sido parte de la cultura humana durante miles de años. Como resultado, «realmente nos conectamos por el arte», dice Maxamen.

Cuando creamos arte, dice, aumentamos la plasticidad del cerebro, su capacidad para adaptarse en respuesta a nuevas experiencias.

«Los niños que están involucrados en las artes aprenden mejor», dice Ross. «Los estudiantes con acceso a la educación artística tienen cinco veces menos probabilidades de abandonar la escuela y cuatro veces más probabilidades de ser reconocidos por su alto rendimiento».

Incluso las artes pueden enseñar habilidades cerebrales que son imposibles de adquirir en un salón de clases, dice Rose.

«Fui bailarina durante 12 años y creo que eso me dio forma y espacio negativo», dice.

Él dice que esos circuitos cerebrales pueden haberlo ayudado en una amplia gama de carreras, incluido el diseño Joyas Es parte de la colección permanente del Smithsonian.

Bailar también parece mejorar la salud mental, dice Maksamen.

«Incluso 15 minutos de baile reducen el estrés y la ansiedad», dice, y agrega que la actividad libera hormonas para «sentirse bien» como endorfinas, serotonina y dopamina en el cerebro.

Midiendo los efectos del arte

El vínculo entre las artes y el rendimiento académico ha sido observado por los educadores durante años. Pero es solo en las últimas dos décadas que la tecnología ha permitido a los científicos ver algunos de los cambios en el cerebro.

Por ejemplo, en 2010, los científicos utilizaron imágenes de resonancia magnética funcional para demostrar que los músicos profesionales. Había más plasticidad Más que músicos, el hipocampo está involucrado en almacenar y recuperar información.

«Las artes brindan desarrollo cerebral a los niños, lo cual es fundamental para construir vías neuronales sólidas», incluidas las vías involucradas en la atención, la memoria y la creatividad, dice Maksamen.

Essen, un estudiante de medicina, pudo haber usado algunos de esos métodos cuando encontró una nueva forma de estudiar conceptos difíciles en química.

«Escribí [poems] Acerca de las reacciones ácido-base”, dice riéndose. “Dios, qué feo”.

Una nota reprobatoria en Arte en la escuela.

Rose dice que a pesar de la creciente evidencia de que las artes pueden mejorar el desempeño en muchos campos, actividades como la música y el dibujo no apoyan la educación y nuestra cultura.

«Estamos mejorando la productividad y dejando de lado las artes», dice. «Pensamos que seríamos felices. La verdad es que no lo somos».

Entonces, personas como Michael Kofi Esson intentan encontrar un equilibrio.

Ahora, al final de su segundo año en la facultad de medicina, Esen dedica sus días a la ciencia. Pero a veces, tarde en la noche, todavía escribe poesía, que termina con este pensamiento sobre cómo tanto el arte como el cerebro crean su propia versión de la realidad.

El engaño es un arte.
Un arte dominado por el cerebro.
Aunque el arte es falso,
Esta es la verdad del cerebro.
Aunque el arte es una ilusión,
Esa es la verdad del cerebro.
El cerebro es una mentira,
Una mentira es tan hermosa que es arte.

Essen espera algún día escribir poemas sobre los pacientes que trata. Por ahora, sigue siendo un espectador.

«Tengo que hablar con ellos. Pero al final del día, ellos vienen al médico, no yo», dice ella. «Una vez que llego a ese punto, creo que tengo que traer al paciente a los poemas».

Y llevar algo de poesía a sus pacientes.